Rollsättarna Mari Molander och Claes Stenmark ger tips och berättar om castingprocessen.
Komma i tid, inte spela över, kunna sina repliker och inte översminka sig. Det finns många saker att tänka på inför en provfilmning. Lär dig mer om castingprocessen, hur du utformar ditt cv och hur du förbereder dig bäst.
Att gå på en provfilmning är något som alla skådespelare måste vara beredda på. Det finns många olika teorier om hur man bäst kniper den där drömrollen men mycket handlar förstås om tillfällen. När man rollsätter till en film eller reklamfilm är det många saker som skall klaffa. Det gäller självklart att ha rätt utseende för rollen samt att man är väl förberedd.
– Tänk på att läsa på och använd ett naturligt spel, teatralt spel fungerar absolut inte och kom inte för översminkad, hellre mindre smink än mer. Det är också alltid fördelaktigt med kläder som passar rollen, men det är inte avgörande. Det optimala är när den som kommer till oss, ser ut som på personens stillbilder på profilen den lagt upp, och sedan sätter och förstår rollen direkt och kan manus, säger Claes Stenmark, vd på Stenmark Casting, en castingfirma som främst är inriktad mot reklamfilm på den svenska marknaden.
Castingprocessen
En castingprocess består av flera olika händelser och börjar långt innan provfilmningen startar.
– Först går ett varumärke ut och vill ha hjälp med marknadsföring, oftast kommer flera olika reklambyråer med förslag och någon väljs ut. I det här stadiet är vanligtvis första skissen på vilka karaktärer som är med i manus klar. Sedan låter reklambyrån ett flertal olika produktionsbolag få komma med sin idé på hur de kan utveckla koncept, manus och karaktärer och reklambyrån väljer ett produktionsbolag som i sin tur vänder sig till en castingbyrå. Castingbyrån behandlar den givna briefen och kommer ibland med förslag på en utveckling av briefen och alternativt andra spår. Sedan görs en lista på intressanta talanger utifrån den utvecklade briefen och man ringer in dem, tar ett par stillbilder, provfilmar, klipper och laddar upp på en server. Sedan tittar regissören på provfilmningarna och regissör och produktionsbolag visar upp de intressanta för reklambyrån. Övriga visas inte upp. Samma sak gör nu regissör, produktionsbolag och reklambyrå, fast de visar upp de intressanta för ansvariga på varumärket. Övriga visas inte upp och slutligen bokas de utvalda talangerna till kostymprov och inspelning. Om någon av parterna inte är nöjd kan detta gå i många olika vändor, säger Claes Stenmark.
Provfilmningen
Det är väldigt olika hur många som brukar få provfilma inför en roll, på Stenmark Casting provfilmar man normalt mellan 10 till 20 per huvudroll och 5 till 15 för biroller. Under tiden provfilmningen pågår får man feedback i form av regi.
– Man får feedback under provfilmningen med tanke på att vi regisserar under provfilmningens gång. Om du inte kommit väldigt dåligt förberedd och inte kan manus är övrig feedback onödig med tanke på att valet sedan handlar väldigt mycket om tycke och smak, säger Claes Stenmark.
Till själva provfilmningen är det castingbyrån som väljer ut vilka som ska provfilmas men i slutändan är det uppdragsgivaren som väljer ut vem som får rollen. Som skådespelare får man spela mot castingregissören och man brukar få ett par tagningar på sig. När man provfilmar för film brukar man få lite mer tid och man tittar också på lite andra saker.
– En provfilmning för film är oftast längre. Normalt vill man även testa flera olika uttryck. Under en reklamfilm händer det till exempel sällan att man ska spela glad, arg, sur, ledsen, besviken, entusiastisk eller liknande, vilket dock kan hända i en spelfilm om det är en större roll, säger Claes Stenmark.
Tillvägagångsätt och förberedelse
Mari Molander startade sin castingbyrå Molander A Casting för 18 år sedan efter att själv ha varit verksam inom branschen i många år. Hon har rollsatt långt över tusen reklamfilmer både i Sverige och internationellt. Dessutom har hon rollsatt flera olika musikaler, tv-produktioner, kortfilmer, långfilmer samt kompletteringar till teaterföreställningar på Dramaten och Stadsteatern.
Vad ska man tänka på inför en provfilmning?
Att komma i tid och inte avboka i sista sekund. Är två kallade samtidigt blir det katastrof för den som då måste provfilma ensam. Det är också otroligt viktigt att förbereda sig noga, finns det repliker måste man kunna dem som ett rinnande vatten. Om man fått ett bildmanus eller instruktioner, speciellt från utländska regissörer via mail, bör man ha gått igenom allt grundligt innan man kommer. Dessutom bör man ha en egen uppfattning om rollen, så att man kan samarbeta i studion. Man bör också tänka på att regissören eventuellt har ändrat uppfattning om hur han vill att rollen ska spelas i sista sekund, därför måste man vara beredd på snabba förändringar.
Hur många brukar få provfilma?
Det är väldigt olika. Är det utländska castingar, med provfilmning i Stockholm, läggs allt upp på en server där uppdragsgivaren kan titta. Oftast är det ont om tid, vanligtvis har de möte med sin kund någon dag eller två efter att de har fått se alla provfilmningar och då vill de helst se minst 20 förslag på varje roll så att de har mycket att välja bland till en eventuell snabb callback i Stockholm. Ibland flygs regissören hit, ibland gör vi livecallbacks över Skype, regissören sitter i till exempel London och instruerar aktörerna live. När det gäller castings i Sverige diffar det, det beror på hur många roller som skall rollsättas och hur lång tid man har på sig. Inför det senaste projektet jag provfilmade, en reklamfilm, var det sex roller och jag provfilmade över 100 totalt.
Hur går en provfilmning till?
Man kommer till castingen och fyller i en castingblankett med alla sina uppgifter. Ett hett tips från en rollbesättare är att man har med sig alla sina kostymmått, det tar bara onödig tid som man kan lägga i studion istället för att mäta upp alla igen och igen. I studion gör vi först en kort intervju, en presentation av sig själv och sedan provfilmar vi själva scenen. Om det finns det repliker håller man sig till dem och annars improviserar vi. Ibland är det bara blickar, reaktioner och tyst spel. Men som jag nämnde innan gäller det att vara beredd på att kunna ändra sig på plats och inte fastna samma mönster. Och för all media framför kameran gäller alltid ”less is moore”, spela inte över.
Hur mycket skall man öva hemma?
Självklart måste man kunna replikerna som ett rinnande vatten. Har vi en vettig karaktärsbeskrivning att ge på förhand bör man komma till provfilningen med en egen inställning till rollen.
Hur viktigt är det med kläder och smink?
I reklam är det viktigt, skall du spela en affärskvinna bör du klä dig som en sådan, fråga gärna innan provfilmningen vad du är kallad som. Vad gäller smink är det bara ytterst lite skönhetssmink som gäller.
Vad brukar ni leta efter hos en skådespelare?
Trovärdighet i rollen och att det känns genuint. I reklamfilmer söker de ofta vanliga människor och då gäller det att bara vara sig själv och inte spela upp något.
Är det ni själva som väljer ut kandidaterna?
Till reklamfilmer väljer man bara till själva provfilmningarna, sedan väljer kunden, produktionsbolaget eller annonsbyrån ut vilka de tillslut tyckte passade bäst för rollerna. Vi kan bli frågade om råd, men är sällan med på beslutsmötet. När det gäller musikal är man nästan alltid med till sluttampen. Med Disneys första skandinaviska satsning tv-serien När klockan ringer, castade jag svenska barn och ungdomar till alla rollerna, då flögs vi ner till Köpenhamn för det sista mötet med Disney, produktionsbolaget och den svenska regissören, för att medverka i slututtagningen av rollerna.
Hur bör ens cv se ut för att locka er mest?
En nytagen ansiktsbild, högst ett år gammal, samt en helkroppsbild, inga semesterbilder från Thailand med massa andra med i bild och inga bilder från roller. Jag vill helst ha studiotagna bilder med bra ljussättning där man ser karaktären på ansiktet. Har man konstiga bilder med solglasögon eller från någon fest ratas de med en gång, jag har inte tid för sådant.
På cv:t bör det finnas en klar uppställning över utbildningar, kolla med Teaterförbundet vilka som är godkända teaterutbildningar i Sverige eller utlandet, jag vill gärna att det står. Alla behöver inte ha gått Teaterhögskolan men jag vill ha mer tydlighet. En elektriker får inte behörighet utan godkänd utbildning, samma sak borde gälla yrket som skådespelare.
Sedan måste man ha en bra uppställning över vad man arbetat med, visst man kan ha med roller från skolproduktioner, men det skall vara tydligt skrivet att man gjorde detta under utbildningen, det tillhör inte den professionella erfarenhetsbiten. Dessutom måste man ha sovrad info om sina tidigare jobb, vilken roll, regissör, filmbolag, tv-kanal och så vidare. Ett helt fullsmockat cv när man är 20-25 år gör mig misstänksam…
Dessutom bör alla kostymmått finnas, information om hur genuint man talar en dialekt och vilka sporter man gjort. Jag är också intresserad av vilken nivå man har på färdigheter som sång, dans och instrument, hur pass avancerad man är. Självklart skall ens riktiga ålder stå, man skall skriva om man har tatueringar, var de i så fall sitter och om de är tydliga och om man har körkort, vilken klass. Glöm inte heller att ha uppdaterat telefonnummer och e-mail, och skriv var man når dig snabbast. Ibland måste jag släppa en potentiell talang bara för att jag inte har fått tag i den. Tiden räcker inte till.
Är det viktigt att kunna visa en filmreel från tidigare arbeten?
Ibland, men inte så mycket för reklam, där har man oftast för ont om tid. Det är också få regissörer och bolag som hinner titta på detta. Ibland godkänner dock bolagen egengjorda inspelningar när det gäller reklamfilmer ifall man inte kan komma till provfilmningen, men de måste vara snyggt inspelade med bra ljussättning. Inga tavlor i bakgrunden och de måste vara inspelade med det manus reklamen gäller.
