När jag gick på gymnasiet funderade jag mycket på hur jag skulle söka vidare efter det att tonerna från ”Studentsången” hade klingat ut och det var dags att börja plugga ”på riktigt”. För mig var det ingen tvekan om att det skulle bli en konstnärlig utbildning, men frågan var om jag skulle söka till Teaterhögskolan eller om jag skulle gå på auditon/uttagning för en yrkesskola med inriktning mot musikal.
Naturligtvis förstod jag redan då att det inte bara var att söka och bli antagen till skolan direkt bara för att jag hade bra betyg och fina referenser, utan det gällde helt enkelt att visa upp sig och prestera sitt bästa just de dagarna, som uttagningarna var. Jag valde till slut att rikta in mig på musikal, då jag ansåg att jag kanske hade tappat mycket av både sången och dansen om jag gått en renodlad teaterutbildning. Dessa element finns visserligen alltid med på schemat, men jag ville hellre ha en bredare grund i samtliga ämnen. Med både tur och skicklighet lyckades jag vid en ålder av 19, direkt efter gymnasiet, bli antagen till Performing Arts School, en 3-årig artist- och musikalutbildning, som ligger i Göteborg.
Redan ganska tidigt på skolan upptäckte jag dock hur en del branschfolk var väldigt tydliga med att påpeka att musikalartister ska jobba med musikal och show och inte försöka sig på rent skådespeleri på scen eller på TV. Jag känner även en väldigt kompetent castingregissör, som under en provfilmningskurs erkände att han i början av sin karriär medvetet inte valde musikalartister till sina provfilmningar för att han trodde att vi skulle prestera sämre framför kameran.
"Trots att jag tyckte att det var en ganska negativ attityd blev jag ännu mer peppad för att visa på att man visst kan utbilda sig inom mu
För att läsa hela den här artikeln behöver du bli Premium-abonnent.
